WEEKEND

Año: 2011

País: Reino Unido

Dirección: Andrew Haigh

Guion: Andrew Haigh

Música: James Edward Barker

Fotografía: Urszula Pontikos

Género: Romance. Drama. Homosexualidad

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A menudo pasan películas por las salas de cine sin pena ni gloria y muchas veces esas películas son mucho mejores que las cien que más han recaudado ese año. Otras veces, algunos filmes tardan en llegar a los cines de nuestro país varios años, porque no resulta fácil encontrar un distribuidor valiente y que confíe en proyectos diferentes y arriesgados; este es el caso de "Weekend".

No sé si lo he dicho alguna vez en mis blogs, pero soy un fan y defensor absoluto de la ficción británica. Me gusta mucho su forma de hacer cine y televisión y en gran medida se asemeja a mi forma de ver el mundo y entender la narrativa audiovisual. Sin duda la mejor película europea del 2012 para mí fue "Shame", otra clase magistral de cómo hacer un cine reivindicativo y con fundamento.

"Weekend" nos presenta una relación homosexual efímera, de esas que comienzan un viernes por la noche y se terminan un domingo por la tarde. Tenemos a dos protagonistas perfectamente definidos y bastante opuestos que se complementan a la perfección para llenar la pantalla cuando el otro se queda en un segundo plano.

El tema principal, aquello que sobrevuela silenciosamente por encima de nuestros personajes y por encima de los espectadores es la imposibilidad de consumar una relación plena y satisfacer al cien por cien uno de los deseos principales del ser humano: alcanzar el amor verdadero.

Me sorprendió positivamente lo realista de la película; las cosas suceden así y por lo tanto así llegan al espectador. Probablemente si fuese una situación real y hubiese una cámara oculta veríamos algo similar, además la realización con cámara en mano ayuda mucho a ofrecer un aire documental a la historia. Es una historia muy sincera y debemos agradecer al realizador / guionista la honestidad con la que nos lo muestra.

Creo que películas así son las que necesitamos y desde luego espero poder seguir el trabajo de Andrew Haigh en próximos filmes que espero sean así de profundos y sinceros. Cuatro estrellas enormes!

DE ROUILLE ET D'OS (De óxido y hueso)

Año: 2012

País: Francia

Dirección: Jacques Audiard

Guion: Jacques Audiard, Thomas Bidegain

Música: Alexandre Desplat

Fotografía: Stéphane Fontaine

Género: Drama. Romance

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"De rouille et d'os" prometía ser una de esas películas que te agarran a la butaca, que te emocionan con clase, que entran hasta el fondo y se te quedan clavadas como una sanguijuela, pero lejos de conseguir todo lo anterior te deja nadando en un sinfín de emociones que no eres capaz de gestionar.

Estamos ante un guión muy desigual, en el que la primera parte tiene un ritmo y una calidad excelente, unos diálogos asombrosos y una evolución de la historia bastante esperable, pero es en la segunda parte donde todo se desinfla. Los minutos transcurren con una lentitud sin igual que consigue llegar al final con un espectador cansado y aburrido y lo peor de todo, lo esperable se convierte en previsible, por lo que la película se desnuda mucho antes del fin.

Es cierto que la historia está llena de contrastes y que escenas con mucho ritmo se entremezclan con otras más lentas y contemplativas, el problema es que en algunos momentos se pasa de dramática, y no en el buen sentido del término. Además yo creo sinceramente que para contar ciertas cosas y mostrar ciertas otras, hay que gozar de una sensibilidad exquisita y una mirada privilegiada, algo que por momentos no se vislumbra y hace que ciertas cosas resulten vulgares y desagradables.

Lo que consigue que "De rouille et d'os" no se desmorone en mil pedacitos antes de llegar a la mitad es sin lugar a dudas la magnífica pareja de protagonistas. Todos conocemos sobradamente el indiscutible talento de Marion Cotillard, que inunda la pantalla con su fuerza y su sensibilidad, pero es Matthias Schoenaerts el que da la sorpresa y consigue enamorar al público inmediatamente.

No estamos desde luego ante una película horrible, pero sí ante una que se ha pasado de comedida por momentos y se ha sobrepasado en muchos otros. A veces es mejor insinuar que mostrar, y si muestras debe de ser con una mirada especial.

Dos estrellas y media para un filme que prometió y pudo ser mucho más de lo que es.

BLUE VALENTINE

Año: 2010

País: USA

Dirección: Derek Cianfrance

Guion: Derek Cianfrance, Cami Delavigne, Joey Curtis

Música: Grizzly Bear

Fotografía: Andrij Parekh

Género: Romance. Drama.

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“Blue Valentine” es una de esas películas donde la historia es el centro de la narración y donde los personajes son tan extremadamente completos y cautivadores que es imposible que no te emociones con ellos.

El filme narra la decadencia de la historia de amor de una pareja que lleva seis años de relación y la cual se desmorona a gran velocidad. La cinta va mezclando el momento actual de desesperación que viven los protagonistas con todo el pasado de su relación, explicándonos cómo se conocen y cómo llegan al punto actual. Todo esto con una bella metáfora que comienza en la habitación del futuro de un motel, algo que actúa como un desencadenante de su pasado.

Sin duda el máximo pilar sobre el que se sostiene esta película es la increíble interpretación de ambos protagonistas. Tanto Ryan Gosling como Michelle Williams han echado el resto en este proyecto e incluso intuyo que el rodaje les puede haber dejado tocados, porque es mucha y muy intensa la energía que desprenden en todo momento. Está claro que esta historia no te la creerías si no te crees a los personajes y en este caso no sólo te los crees si no que te emocionas con ellos.

La fotografía de “Blue Valentine” es simplemente maravillosa. La construcción de planos es perfecta, bella… y el tono azul inunda la pantalla a lo largo del metraje. Pero es un azul nada frío, es un azul que al menos a mí me toca, me envuelve, como un halo…

Desde luego esta es una película que recomiendo encarecidamente, es una historia pequeña de esas que emocionan, las historias pequeñas siempre lo hacen, y por encima de todo es una historia interpretada con corazón y eso se nota y con un guión muy bien trabajado.

Le doy cuatro estrellas a “Blue Valentine”.